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《安家》被人民日报点评为“悬浮剧”，你怎么看？
谈谈个人看法
首先要知道什么是悬浮局，悬浮局是指剧情脱离实际，与现实生活不相符的影视剧，这样的电视剧，悬浮剧的特点是：剧情桥段多有雷同，很多剧情没有逻辑性，经不起推敲。
题主说《安家》被央视批评为“悬浮剧”。我特意查了下，点评其实是人民日报做的。大意是这样说的：《安家》与《完美关系》在近期热播，然而观众把他们归位了“悬浮剧”还点评道即使有影后视后、影帝视帝的加入也无法改变国产职业剧“拍一行毁一行”的一贯作风。
这样的点评，可以说是一针见血，直接指出了近几年职业类电视剧的诟病——剧情浮夸，脱离现实。虽说很多电视剧都有“槽点”，但是，用千篇一律的模式拍影视剧，还能一如既往的吸引观众吗？答案是不会的，这样的“悬浮剧”看完后，观众能记住的往往是出轨、剧中人物的感情，而不是职场内的善与恶、真与假。剧情有恋爱情节很正常，毕竟需要丰富剧中人物的性格，塑造人物形象，但不正常的是“挂羊头卖狗肉”是将职场演绎的如此理想化。这样会误导职场新人的。
希望我的回答能帮助你。
也看了几集《安家》，一部上海现代社会的浮世绘。人生百态，需要表现。剧里描写的那些情节应该都是来于生活，但又不是拘泥于生活的原貌，所有被人民日报点评为“悬浮剧”。
一群由于不同的原因而在大上海的奋斗者，他们所服务的对象确是大上海的成功者，二者就行成了强大的反差，吃泡面的人给动辄上千万、上亿身价的人服务，怎么着看起来也有些酸楚，人民日报应该更多的关注这个社会财富差距越来越大的问题。
不是我们不努力，实在是草根上升的空间太小。继续努力吧。
我个人觉得《安家》这部电视剧还是很接地气的。从一个简单普通的房屋中介的一些琐事，展开人物的喜爱，烦恼。中间时不时夹杂一些惹人发笑的情节。语言生动有趣，刻画人物准确细致。反应一些平凡人的生活。我觉着是可以看看的。
不到两周的时间，“安家”无疑已成为市场上最热门的“爆款”作品之一。 据数据显示，自“安家”播出第五天以来，其全网指数一直处于该系列的榜首，并连续七天获得冠军。 目前，戏剧微博相关话题达到20余条，其中#安佳#话题阅读量突破39.8亿，讨论量131.4%.. “家”无疑是“火”。 然而，与该剧持续的热门话题相比，在线评价该剧的口碑，却表现出明显的两极分化。 豆瓣上，五星一星五开.. 有人认为这是国内首部高质量的大剧；也有人认为这是一部略有悬浮的情节，过于程式化的创作。
当记者采访66时提出这个问题时，她承认一切都在她的意料之中。“做现实题材，最重要的一点就是要让观众参与到剧情中，如果观众都没有参与进来，那你这部作品100%是不成功的”。六六所有作品中的每一部都可以说在现实主义主题创作领域占据了重要地位。 但她还说，她的每一部作品在播出期间都会形成“口碑”拔河，一方面与现实中自己独特的创作风格有关；另一方面也是因为创作方式，这是直接尖锐的，有争议的。
在安家的第一周，有很多关于这个节目的讨论：有些人质疑房地产经纪人不能先卖房子，有些人认为房地产经纪人应该每天早上跳“抢钱”，另一些人则认为像985这样的毕业生根本不应该从事“房地产经纪人”行业。
事实上，在决定做“安家”项目后，项目已做好充分准备。 从北京、上海、广州到湖北、安徽，无论是链家、中原等连锁企业，还是扎根该地区十多年的中介门店，几乎都四处走动
“演技派救不了悬浮剧"，这个评论对于《安家》这部戏来说是很中肯很到位的。
评论中有两个关键词，一是悬浮剧，二是演技派。这两个词所代表的两个方面。是任何电视剧要成功都必须具备的，即一要有好剧本，二要有好演员。这两个方面是相辅相成，缺一不可的。《亮剑》大火之后，便有人翻拍。翻拍之后，惨遭冷遇，就说明了演技的重要。剧本还是那个剧本。一换演员就不行了，因为表演上的毫厘之差，就会产生效果上的千里之别。这是演员和演技派的重要性。
但只有演技，没有好剧本，依然不行。《安家》就是一个很好的例子。
孙俪是这些年很火的一个演员。曾演过火爆的宫斗戏。因为我自己对宫斗的题材不感兴趣，所以没看过他的戏。最初对她有点印象，是她在《亮剑》里扮演的赵刚的媳妇冯楠，这个人物虽然是个小配角，还是被孙俪演的恰到好处。
《安家》是我第一次看孙俪主演的电视剧。把她说成演技派，还是当之无愧的。孙俪的表演确实比一般的偶像明星高明的多。但问题是出在剧本的不靠谱上。一个不好的剧本，可能会把偶像的人气拉低，这一点，演员在选戏的时候，还是要多注意的。
《安家》是所谓的职业剧。这些年来，职业剧还是挺流行的，比如有讲医生行业的，有讲律师行业的，等等。《安家》是一部讲房产中介的行业剧。行业剧也好，其它剧也好，成功的必备条件是要真实。失去了真实性，被观众所嫌弃也就很正常了。
《安家》的编剧之一是名作家六六，六六是因为电视剧《蜗剧》而成名的。《蜗居》反映的是为了居住买房而产生社会众生相，里边有普通人的酸甜苦辣，也有更深刻的社会问题。一经播出，产生了强烈的社会反响。如果说《蜗居》是住房问题上，体现的是买方的视角。那么，《安家》以房产中介为主人公的电视剧，就是一种卖方视角。从这个意义上说，它可以承载《蜗居》姐妹篇的期待。但现实的情况是，《安居》从行业剧的卖房人入手后，最终走入到情感剧的俗套之中。
剧本走入情感剧的套路后，故事的中心便转入到情感上。便和现实脱节。与现实脱节之后，自然也就成了悬在空中的“悬浮剧”。“悬浮剧”的营销模式，是针对粉丝的。因为这个群体，只看偶像，不看剧情的。但真正欣赏艺术，关心现实的观众，是会把剧情和现实相对照的。明显胡编乱造，是不会得到广泛认的。
《安家》的两个主要人物是房似锦和徐文昌。开始的时候，两个人物职业特质上是有明显不同的。房似锦代表的是一种现代商业文明优胜劣汰的狼性文化。而徐文昌代表的是一种温婉的人文情怀。对于现代商业文明来说，二者各有优劣。如果两个人身上的特质互相补充，取长补短，可以达到更好的效果。但电视剧的最后结局是，房似锦到上海静安店之后，身上的狼性，慢慢被徐文昌的人文情怀化解了。于是，商业文明在剧中退出，故事就只剩下温情脉脉的恋情了。
房似锦在开始几集中卖的几套房子，并无不道德之处。都是合理合法的。在卖房子这个问题上，确实是每一套房子都有适合自己的主人。但最后在徐文昌的影响下，房似锦被改造了。
如何评价印度悬疑电影《调琴师》？
悬疑，极具现实主义色彩，深刻探究生活本身。
这就是《调音师》，人性和利益在此论证，猎人与猎物的身份得到最大的转换，没有单纯的好人，善意引发的可能并不是好的回报，只会是更大的罪恶或者是被卷入深不见底的漩涡。
植根于生活本身，去论证生活，一部值得反复观看的影片。
男主是一个盲人钢琴师，但墙上的漫画，准确抓住爆米花，这些都在侧面告诉观众他是在装盲。
看起来好像是为了更加专注于音乐，追求更多的灵感，沉浸于音乐的世界而装盲，实则是为了获得诸多便利，同情心会在盲人的身上尤其鲜明的体现，政府的补助，更多的小费，励志人物的代表，甚至是美人的喜欢，这一切都是这个眼盲所带来的。
这时的他，也许只是有些小心思，但善意并没有泯灭，至少当他撞到谋杀案件，不是选择无视，而是去报警，希望有着公正的处理。
如果一切按照平和进行，也许凶手最终落网，正义得到弘扬会是最好的结局。
可本片的魅力就在于反转，罪恶是一种普遍存在的特质，由于底线和原则的存在将其控制，当个人无法抑制，它就会冲破束缚，吞噬周边的人同时毁灭自己。
虽然按事实，男主最后是没瞎的，但在他自己的故事里，他已经瞎了。
看到很多人说男主也不是什么好人，最开始装瞎也是为了享受一些对盲人的特殊照顾，说他一直都选择沉默，我觉得有一点不同的看法。我更倾向于男主最开始是善良的，就像他的眼睛最开始也是看的见的。
主要有以下几点证明男主一开始的善意:
1男主最开始从女主家顺利出来之后，在外面坐了一会就去了警局准备报警，但无奈遇到了凶手警长，所以他只能沉默，这是大部分人会做的选择。如果他是那种事不关己的人根本就不会去警局。
2在葬礼上听到警官问女主是否有第三个男人在场，他仍希望能抓住凶手，所以他打了匿名电话到警局说警长就是女主的奸夫，但是警员只当那是一个恶作剧并讲给警长听。
3他目睹邻居太太的死亡后很多人说他保持沉默，但他只是对警局失望了，有个镜头是警员特别武断地说老太太81岁了是没站稳自己摔下来的，所以他选择沉默的回家，并打电话给苏菲，告诉她有急事，我觉得这里希望和她一起商量对策，因为他认为苏菲是个很善良的女孩。
接着，女主把他弄瞎了，他打电话给唯一的支撑苏菲，这也是他最开始选择摘下隐形眼镜的理由，但是，苏菲完全不听他解释并且指责他装瞎（当时他真的已经瞎了）。女主离去后，邻居的小男孩上来看了他一眼，但被他吓跑了，最后他一个人绝望地坐在家里。
然后，警长来他家想要杀他，被他惊险逃脱，却又被倒卖器官的碰到，在快要被挖走肾的时候，差不多他开始黑化的时候，就是真正想要去伤害别人的时候。
所以他策划了报复女主和警长，但其实这时候他对他们的伤害也并不是很大，至少他并没有想杀了谁，但是他被突突车司机夫妇背叛了，而且从他之后的对话中看的出来，他知道夫妇中更狠毒的是女方，那个司机还是有一定善心，但是，接着，司机死了。
最后，男主和医生一起卖了女主的肝脏（等同于杀害了女主），他重获光明，去了伦敦，有了体面的工作与生活。
如果说哪部悬疑电影是2018年电影界的一匹黑马，就不得不说那部有名的印度喜剧悬疑风格的电影《调音师》，这部电影不仅将喜剧与悬疑元素巧妙的合二为一，并且其上映后也获得了多项大奖。
该电影讲述了天才钢琴家阿德里安由于事业不顺，跌落人生谷底，于是他决定扮演成一个盲人调音师，而获得大众同情想要反转人生的故事。虽然在外人看来他双目失明，但是他却时刻窥视着别人的生活与隐私，并且以此为乐。殊不知他不知不觉卷入了一起凶杀案。这部电影的评分豆瓣高达8.3分，因为其对于人性的讽刺是十分的现实的。
这部电影的剧情短小精悍，但是节奏却十分的紧凑，永远让观众处于紧张的旋律之中。对于成年人而言，这部电影所预示的自作聪明等于玩火自焚的主题，也格外的引人深省。这部电影最精彩的地方就是它的镜头与影片情节巧妙的结合在了一起，由此可以看出其剧本的创作是十分的成熟的，并且经过了相当深厚的推敲与缜密的逻辑推理。可以说电影《调音师》它延续了传统印度电影的喜剧色彩与欢乐的音乐为基础，人物的诙谐幽默都看点十足，同时为了将整个故事有所深意，其悬疑风格也十分的跌荡起伏。
对于观众而言，这部电影不断神反转的结局，给银幕外的我们留下了很大的想象空间，所以这部电影确实是非常不错的一部悬疑片，对于看客来说，你永远猜不透下一秒会发生什么。另外值得一提的是，这部电影《调音师》它的剪辑也十分的出彩，镜头的切换时常给人一种紧张刺激的观感，这种推理悬疑的风格无疑让整个故事更加的适合现在的市场，同时这部电影对于成年人也有很多的教育意义。
电影中它所反映的社会问题也是十分的严峻的，或许在我们的社会中有很多人就是利用了他人的同情，而消费了他人的爱心，来满足了自己的虚荣心。这种生存模式也确实是引人鄙夷的。电影《调音师》所呈现的人性是十分的现实的，正所谓眼见未必为实，人类时常被自己的小聪明而耽误了自己的一生，当男主人公成为假装盲人的调音师时，他就看见了人性的虚伪，还有贪婪以及懦弱。这个巧妙的讽刺，也十分的具有现实主义精神。
或许当人撒了一个谎言，就要用无数的谎言去圆，这就是谎言的代价。电影《调音师》带给人们内心的触动是十分震撼的。它演绎出了光怪陆离社会背后，人与人之间冷漠复杂的人情关系，这种博取他人同情的方式 ，无疑是降低社会信任感最大的毒瘤，对于现代社会而言，这部电影就是一部警钟，告诫每一个人，任何的善良其实都有自己的底限。
该部影片在2010年2月在法国上映，属于那种典型的剧情悬疑片。
影片讲述了一位天才钢琴家在一次钢琴大赛中，没有取得好的成绩，自己人生跌入了谷底，经过一段时间的调整后，由于自己不愿意放弃自己所热爱的钢琴，成为了一名钢琴调音师。
在一次和老板谈话后，最近决定假装一位盲人调音师，那样就能够多赚些钱，但是老板却告诉他，千万不太被别人发现自己假装盲人的事。
于是他开始了盲人调音师的工作，进过几次工作之后，都没有被别人发现，自己变得更加自信。
有一次他去一位老太太家调钢琴，进门的时候不小心被绊倒，身上沾满了血，老太太说那是油漆，由于自己自信加上怕被别人发现，自己还是专心的调钢琴，这时的老太太拿着电钻在后面对着他，到这里电影就结束了。
自己总结该片说明了做什么事，都不要过于自信，遇到什么不对的地方及时纠正才是。
非常出色的一部电影，先说结论
其实男主和医生应该是把出轨女卖了 ， 拿了钱， 自己又得到了她的眼角膜 ~
男主眼睛最后肯定是好的，在装瞎子，易拉罐那个镜头简直了。。神剧
这是伦敦相遇之前最后一个镜头，车子已经远离这个大树了，这之前的事情都是真实的。。
伦敦相遇之后，他向妹子诉说了之前发生的事情， 妹子问他，然后呢，他举起咖啡，似乎有些犹豫，从这就开始撒谎了，他说出轨女在后备箱有动静，车子停在树下，医生想再给她来一针，不料被出轨女反杀，然后自己是好人， 被女的放了， 女的不放心， 又开车撞他 ， 结果因为一个兔子阴差阳错得救了，巴拉巴拉的。。。 都是编的谎言，大树那个镜头足矣说明
最后男主甚至有点气氛的去拨开了易拉罐，是因为他后悔啊，刚才举起咖啡时候还在犹豫要不要说出真相，说出怕妹子更加讨厌他，就编了个谎言，没想到这妹子也没多正直，也觉得应该摘了出轨女的珠子。。最后的兔头手杖也说明，完全是由手杖想起来的，编造所谓的“真相”
男主从假瞎子变成真瞎子又变成假瞎子
里面没有一个好人
到此，以上就是小编对于紧急移动救命室影评的问题就介绍到这了，希望介绍关于紧急移动救命室影评的2点解答对大家有用。