大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于梁山伯与祝英台的影评的问题，于是小编就整理了1个相关介绍梁山伯与祝英台的影评的解答，让我们一起看看吧。
你对“邵氏电影”有什么样的评价？
邵氏的武侠电影在六、七十年代的香港，绝对是炙手可热的，但随着TVB的崛起和电视剧越来越好看，观众也渐渐地被分流了！
每次看邵氏的电影，我看到片头就想笑，详见邵氏公司的Logo==
桂治洪是七十年代邵氏旗下一名重要的导演，所拍的电影题材广泛，包括犯罪、灵异、武侠、艳情等；其中尤以社会犯罪及灵异类型电影最为人称道。香港国际电影节的“反建制的先锋——桂治洪”单元，导语便阐述了桂治洪这位长期被影评人、香港国际电影节所忽略的邵氏导演，并展映了他的《愤怒青年》、《蛇杀手》、《成记茶楼》、《万人斩》等多部代表作。在桂治洪开始担任导演的七十年代，香港电影正是邵氏与嘉禾两大公司竞争的如火如荼的时期。嘉禾先后有李小龙、许冠文、成龙等，并以卫星制的方式支持电影创作者的自由发挥；而大片厂式的邵氏也试图在这基础上，进行一系列的试验，如风月片、科幻片等类型片的兴起，在吴昊主编的《邵氏光影系列·第三类型电影》的前言便直指“在六十年代后期，邵氏虽主力制作武侠片，仍不忘开阔电影题材，尝试新品种，令类型电影纷起，风云际会，一时无两”。桂治洪，便是在这“第三类型电影”兴起时的新导演，并在探索类型的过程中不断的融入对于社会现实的关注。
邵氏兄弟”遵循的则是一条更为纯粹的商业制片路线。邵逸夫一整套具有中国特色的经营理念中，原天一公司的“观众至上”论是其中心内容。邵逸夫很了解一般市民观众的心理，以及观赏习惯和兴趣，他审阅编导提供的故事剧本，以是否具有票房为取舍，因此“邵氏兄弟”在选材时都切准了市民观众的喜爱和情趣，选择通俗性和娱乐性较强的题材。“邵氏兄弟”的导演与明星是否受重用，也是以票房纪录为依据。
1957年，中国大陆黄梅戏电影《天仙配》在港公映引起轰动，香港观众对黄梅调音乐如痴如醉。这一现象更是引起了对市场高度敏感的香港影人的重视，邵逸夫于是重用导演李翰祥拍摄了多部古装题材的黄梅调电影，如江山美人 (1959)、梁山伯与祝英台(1963)等。邵氏兄弟（香港）有限公司的影片以古装武侠片、功夫片、宫闱片居多，有些影片影响较大。它的《江山美人》、《后门》、《万古流芳》、《蓝与黑》、《珊珊》曾先后获得第6届、第7届、第12届、第13届、第14届亚洲影展最佳影片奖；《梁山伯与祝英台》(黄梅调)获得第7届旧金山国际电影节优秀奖和第2届台湾金马奖的最佳影片奖；功夫片《少林三十六房》和《中华丈夫》分别在第24届、第25届亚洲影展上获奖；古装武侠片《大醉侠》、《独臂刀》、《万人斩》和宫闱片《倾国倾城》、《武则天》、《杨贵妃》等都受到观众的欢迎。
80年代中期起，影片产量减少，但创作上重视现代题材，代表作有《男与女》、《倾城之恋》、《表错七日情》、《女人心》等。80年代邵氏兄弟（香港）有限公司年产量在20～30部之间。之后，电视节目越来越精彩，抢走了大批电影观众。
生活节奏越来越匆忙，人们都没有馀暇和闲情逸致上电影院。以前的邵氏导演，一个一个的离开影城，邵氏电影也逐渐少掉以往的特色，金字招牌也再无以往的光芒四射。然后，它减产，甚至下来是停顿生产。当邵氏后来大规模拍片的年代，不仅代表了一个电影王国成为美丽的记忆，香港电影业也不再像以前那样熠熠光辉映亮整个东南亚。
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