大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于罪人影评镜头手法的问题，于是小编就整理了2个相关介绍罪人影评镜头手法的解答，让我们一起看看吧。
木村拓哉的新电影《检察方的罪人》正在国内上映，粉丝包场应援有点厉害，你觉得呢？
首先我们先说说这部电影的可看性吧
《检察方的罪人》如果有看过原著的，再看这部电影，你会发现还原度至少能达到90%
而这种类型的电影是通过对话、肢体，也就是主要靠演员来支撑整部电影，个人不是很看好；
其次说说粉丝经济吧
就目前看来，会去看这部电影的有两种人，一种是有看过原著，想去看电影的，第二种就是木村拓哉的粉丝，然而电影，并不是单单靠这两样能够撑得起来的。目前该影片上映三天，我们来看看票房吧
不过话说回来
对于这部小成本制作，并且是一年前的电影，我想片方也只是想能够圈多少是圈多少吧（老哥是排斥这样的，所以不会去看）
《检察方的罪人》由原田真人执导，木村拓哉与二宫和也参演的悬疑电影，讲述了年轻的检察官冲野启一郎与精英检察官最上毅两人之间关于已过追诉时效的犯人松仓重生的正义对赌。
主演木村拓哉算是国内较为知名的日本明星，也正因为木村拓哉的主演，使得粉丝包场作为后援，可谓是爱豆之意溢于言表。
不过有意思的是《检察方的罪人》已于2018年8月在日本上映，而选择将近一年之后在内地上映，让人不得不怀疑其中有圈钱的成分，所以截止到目前为止（2019.9.9 23:00），也只有1千多万人名币的票房收入，纵然粉丝包场应援，也无法有太大的变数。
《检察方的罪人》值得一提的便是扎实的叙事方式与故事情节。
精英检察官最上毅在追查一起案件时，偶然发现当初自己初恋女友的被害元凶便是松仓，虽然眼前案件与松仓无关，却是以往的心结让其借助此次机会，杀了本案元凶，作了伪证，也骗过了每一个人，却在最后准备杀人时崩溃。
于是这部电影的争论点就这样出现：何为正义，或者说当正义遇上非正义的手段，是否还能坚持正义的初衷？还能体现真正的正义吗？
世间哪有真正纯粹的正义？那证物之下也只是人们所推测出来的事实真相，人们都希望正义，当正义无法实现时，我们是否也会向最上毅一样，以非正义的手段去实现正义？
这是这部电影所表达的最强烈的争论点，留给我们无尽的思考与启示。
来说一说此时上映的《检察方的罪人》的弊端：
有多少人看过《V字仇杀队》，这部电影最终表达的什么意思？
这是一部开场让我不知索然结尾却让我陷入深刻思考的影片，最初的开场，让我看到了设计性较老派的拍摄风格，为什么说他是老派的我也是想了许久，我通常会把拍摄风格分为两种，一种为新派，画面独立而又个性，老派的手法让我感觉到画面的厚重以及更深层次的引导，只有这两种风格，我记忆较为深刻，至于中间那种不上不下的我基本过眼即忘。
整个影片看完后，V这个形象一向占据了我的大脑，V是一个带着面具的怪人，V具有不可思议的战斗潜力，其诡计变化多端，手段极其残忍，但他说话美妙丰富，妙语生花。以至于开场时他的一段陈述词让我觉得影片是否刻画的是一个接近疯狂的精神病患者。但当你继续往下看，你的思维会有一种微妙的变化，你会发现他是一个充满诗情画意的人，你会默默的喜欢上这样一个人。
当整个影片进入结尾，我就开始质疑到底V是精神病患者还是自己是一个精神病患者。最终，我确定，我，才是那个已经缺失了生活情趣，缺失了生活艺术，精神匮乏的那个人。我已经生活在了一个不再是艺术丰富的年代，应对妙语连珠的V，是我的贫乏让自己不能领悟到V的世界，却还敢质疑V是精神病，这几乎成了一种讽刺。
当周围的人都是的苍白的，而你自己也是苍白的时候。你认为自己是正常的。而当一个充满血色的人出此刻你的面前，你却在质疑他的病态，而忽略了真正病态的人是自己。如果你觉得对方才是病态的，那也就是自己思维的渺小性。但当你发现了那真实的结果，你会发现你的一切都已经颠倒。你会发现自己是那样的渺小和狭隘。而自己又是多么彻底的苍白。如果你领悟到这一切，似乎就已经在进化之中，当你对一切了解了，又会有更高的思维等你去探索。
当然所谓的进化不是人人生来皆有，当女主角在满是书籍的床铺中醒来，我看到的是V能成为此刻这样一个充满血色的人，也是经过了多少的历练和沉淀才会成为这样一个有血色的人。
每个年代，每个朝代，都会出现V这样的人。这可能也是整个人类的进化过程，没有一个长久地统治，只有竞争的完善。当你再一个方块外面久了，你会想进到方块里面获得安全的欲望。当你再方块里面久了你又想逃离这个方块，这个是所谓的围城，其实就是所谓的欲望。
仔细想想你能做什么。其实应对巨大的社会压力你什么都不能做，但你能做与想做又是令一个层面的东西。想做而不敢做，那缺乏的就是勇气。而V是如何让艾维获得了勇气，应对一切已经无所谓时，这一生你也做到了最终，来无所，去无所。
每个人都有最邪恶的一面，只是有人放在脸上，有人放在心里埋进灵魂里！V是一个把罪恶感放在面具上，把信念和灵魂藏在面具后面的！
最后我想说，这是一部艺术性与思考性极强的片子，他给你带来的不单单只是一部具有艺术视觉效果的影片，他还是一部位你大脑运转带给动力的影片。
––影火织风
“《v字仇杀队》讲的是在一个平行的时空里，纳粹赢了二次世界大战，英国沦为殖民地，女主艾薇因违反宵禁外出，被伦敦秘密警察逮到差点被杀，后来被自称“V”的蒙面怪客所救，便与他一同挑战恶势力的故事。”
灿灿给的影评：这是这部赋有深度的电影，也是国内第一次接受这类题材的电影，为什么这么说呢？
1.《V字仇杀队》是由詹姆斯·麦克特格导演，乔·西佛与沃卓斯基兄弟制作的科幻电影。该片根据艾伦·摩尔与大卫·劳埃德所著的同名漫画改编，讲述了一个关于自由、民主、对人民洗脑改造、独裁政府的故事。场景设在未来的伦敦——反乌托邦社会，描述戴着盖伊·福克斯面具的神秘人物、一位试图创造社会政治变迁，同时暗自推动激烈私人复仇的自由斗士V。看完电影，很多人都想知道这个神秘的V到底是谁？今天小编就带大家来了解一下《V字仇杀队》中这个神秘怪人的真实身份。
2.V，实际上也是一个充满浪漫气息和情感色彩的人。他最大的情感色彩就是仇恨。他毫不留情地杀害了那些迫害过他的人，他甚至对警卫也毫不留情。他是基督山伯爵的崇拜者，他像基督山伯爵一样，活着的唯一目的就是复仇。他无法控制住仇恨的烈焰，而这烈焰足以将他自己和旧世界焚毁。
V的仇恨，仍然是可能妨害理智的情感。他的仇恨，可以摧毁旧世界，却对于建立新世界毫无裨益。魔鬼一样的旧世界，实际也将他变成了魔鬼：他在用一种非常暴力、独断的方式做审判、杀戮——有些人罪不至死。他明白，这种东西是由他所承受的黑暗所激发，也是黑暗世界的一部分，不应该带到一个未来的光明世界中去。于是他选择了像鲁迅说的那样，肩起黑暗的闸门，放别人到光明的地方去，自己则和他的黑暗的对手们同归于尽、一起湮灭。
3.因而V是一个必死的角色，电影中，他的结局正是悲壮的灭亡。伊芙用装着他尸体的列车，炸毁了议会大厦，他为光明世界做了“炮灰”。
4.而V他的暴力行动最大的功绩，就是奠定了和平抗议的基础——他清除了元首和秘密警察头目，让广场上的人们免遭杀戮。有人将这场爆炸与恐怖事件相联系，不过电影刻意淡化了爆炸的暴力色彩：爆炸后绚烂美丽的烟花在夜空闪耀，走上街头的人们一齐仰望，憧憬美好的未来。可以说让爆炸只具有了象征意义，只成为一场鼓舞人心的狂欢。损失了一座建筑，却让人们拥有了希望。
到此，以上就是小编对于罪人影评镜头手法的问题就介绍到这了，希望介绍关于罪人影评镜头手法的2点解答对大家有用。