大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于卧虎藏龙的影评的问题，于是小编就整理了4个相关介绍卧虎藏龙的影评的解答，让我们一起看看吧。
张艺谋的《英雄》与李安的《卧虎藏龙》区别在哪？
英雄的投资方：北京新画面影业公司。 地地道道的国内公司主要投资，主要制作，主要推广的。
而卧虎藏龙制片方：制片商：哥伦比亚影业纵横影视国际公司。一个美国公司。所以在宣传上，卧虎藏龙占优势。第二就是英雄作为中国电影去美国上映就能拿下那么高的影院上映，和票房，绝对是一个奇迹。
两部电影都是武侠类的电影，两部电影都很优秀，甚至《卧虎藏龙》获得了奥斯卡最佳外语片的荣誉，但若果说到区别，区别最大的就是理念问题，或者说是对中华文化中侠的理解！
什么是侠，恐怕没人说清，就好像有人问你江湖在哪儿？江湖就在我们身边却又离我们很远，《卧虎藏龙》和《英雄》都是在讲大侠的故事，李慕白和无名都是侠客，不同的是两人表现的方式完全不同！
《卧虎藏龙》中的人物刻画十分深刻生动，李慕白、俞秀莲、玉娇龙、罗小虎等人性格丰满，为观众讲述了江湖儿女的爱恨情仇，期间无论是武打动作还是台词，都十分细致。
通过他们几人的爱恨情仇，表达出侠之精神，甚至是对人性的思考。
反观张艺谋的《英雄》，则是另一种侠义，将个人与国家联系起来，真正的家国情怀，讲究的就是舍身取义，为了天下百姓，牺牲自己又何妨！整部电影最为出彩的地方就是武打动作和场景，空灵的武大动作深受中华传统武侠的影响，飘逸灵动，尤其是雨中琴亭的打斗真是一绝，张曼玉和梁朝伟之间的对手戏，也是符合江湖情侣的设定。
在我看来，我更喜欢张艺谋的《英雄》，它符合我对大侠的认知，什么是侠，那就是十步杀一人的自信，是为了刺杀秦王甘愿献身的勇气，最后为了天下百姓放弃一些的悲悯，侠之大者，就该如此，儿女情长只是羁绊，而且武打动作和一些场景，完全将我对武侠世界的向往搬上荧幕。
李安的《卧虎藏龙》在我看来就是拍给外国人看的，他们根本不懂得什么是胸怀天下，什么是为苍生，舍自己或者说是没兴趣，所以李安的这部电影不同于中华传统侠的理解，是进行西化加工的二次产物。
《英雄》和《卧虎藏龙》的区别其实就是摇滚和民谣的区别。《英雄》是摇滚，《卧虎藏龙》是民谣，两者你也无法说到底那种艺术形式好，因为艺术没有高低贵贱之分。《英雄》像摇滚一样让人兴奋而感叹，卧虎藏龙像民谣一样更让人回味无穷。
英雄拍的是恢宏壮丽的，万箭齐发、高手对决、百步飞剑无不让人叹为观止。在这种大主题下，儿女情长什么的都是脆弱的，无名就是个机器像他的名字一样无情，残剑飞雪两人曾经患难与共，在宏观信仰责任面前也说散就散。
最后主题一出观众不知该认可还是否定，打仗的是你，享用江山的是你，让老百姓生灵涂炭的也是你，现在你却要老百姓不恨你并对你说爱。真的好难，恐怕真的只有无名这些大佬们才懂。
而卧虎藏龙拍的是封建思想下人的挣扎，是小而精的，但李安却拍出了文化底蕴。明明相爱的两人被礼教束缚而不得，李慕白不可怜，他像大多数男人一样善变并总有自己的理由，可怜的是秀莲，她是古代被封建礼教残害的典型。天不怕地不怕的玉娇龙倒是活出了自己，但又让人深思如果没有规则全由每个人胡来社会又是啥样。矛盾和冲突贯穿整个片子，这种矛盾和冲突正式古代中国社会人伦最深刻的表现。
所以，两者的区别，一个让人感叹，一个让人回味～
今时今日难道还有人觉得英雄是一部烂片？大家诟病其故事没讲好，我就奇了怪了，那么简单而又崇高的主题，人物内心也刻画的足够细腻加上出色的配乐和色彩运用，虽谈不上有多经典但绝对是值得肯定的一部作品。至于卧虎藏龙当年实在看的我云里雾里，能回忆起来的也只是片中比较特别的对白而已。
英雄，战国秦王惜英雄，残剑胸怀天下，无名残剑长空飞雪，暗含了人物的各自结局，画面的恢弘大气，静与动的完美结合，堪称之最，虽然剧情单一，但是并不影响电影本身所传递的中国文化。
卧虎藏龙，偏向于细腻的南方，格局小，给我的感觉没有完全体现出卧虎藏龙的精华，整个电影的画面观感，自然没有英雄的大气，西方人眼中的中国
综上，我觉得英雄更胜一筹
电影《追龙》怎么样？
今天已经看了《追龙》，这部片子是与《无间道》、《寒战》完全不同的。刘德华的雷洛和以前相比，少了夸张，表演经得起推敲，确实经过岁月历练后，展现出了成熟智慧。甄子丹的跛豪与吕良伟的更完全不同，吕良伟的展示了他的掌控一切的能力，甄子丹版主要是他的奋斗。这部片子2个小时，引人入胜，值得一看。如果这部片子结尾能重新设计一下就完美了，甄子丹、刘德华这次的表演都很好，都有机会提名影帝！
墙裂推荐，好看到爆炸。
截止至发稿前，电影《追龙》的猫眼想看人数达到38288人，从首映到路演口碑持续爆棚，甚至被许多专业影评人称赞：“好看到都不敢相信这是王晶拍的电影”。连一向低调的博纳影业CEO于冬，都在记者会上公开宣称，“电影《追龙》在票房上，将至少是国庆档前两名的电影”，甚至预测王晶有可能凭借《追龙》拿到金像奖最佳导演。
在此之前，王晶一向以“高产”著称，但作品质量却层次不齐，100部电影中，没有一次提名过金像奖最佳导演。这一次，电影《追龙》究竟有何过人之处？
据悉，电影《追龙》改编自上世纪70年代，香港最大的毒枭“跛豪”和五亿探长“雷洛”真人传奇故事。在此之前，香港电影史上已经有《跛豪》和《五亿探长雷洛传》两部作品据此创作，且都口碑不俗。其中，电影《跛豪》更被誉为中国版《教父》，可见该IP在中国黑帮片中的分量。珠玉在前，《追龙》的改编一直顶着巨大的压力。
从创作手法上来看，《追龙》摒弃了“个人成长史诗”的叙事方式，将目光放在“跛豪”和“雷洛”两个人交集的戏剧性上，由甄子丹和刘德华分别担纲。一个是功夫巨星、另一个是全民偶像，这既是二人从艺30年来的首次合作，也是刘德华继电影《五亿探长雷洛传》，时隔26年之后再度出演雷洛一角。
从故事本身来看，和王晶以前的作品都不一样，电影《追龙》的格局更大。据于冬透露，“剧组为了模糊掉片中两大主演的反派底色，让影片顺利过审，大胆赋予了整部电影一个更大的反派，就是那个时代。”每个城市都有一段悲情难忘的历史，电影《追龙》讲的就是上世纪六七十年代香港最黑暗的时代。
看了王晶导演的最新影片《追龙》，电影讲述了香港雷洛与跛豪的传奇故事。对于这部电影，我觉得挺有意思的一个看点是，它讲述了香港大哥以及大哥背后的女人的故事。
香港黑帮电影诞生过无数经典的“大哥”角色，比如任达华、梁家辉、邓光荣、万梓良、洪金宝等等，对了还有成龙。港片中的“大哥文化”对内地影视影响至深，不少内地犯罪电影中的“老大”，走得是对香港“大哥”的模仿路线。
同样，大哥背后的女人，也是港片不可或缺的看点之一。盘点最有气质的黑社会大嫂，也能列出一排长长的名单，比如刘嘉玲、吴君如、邱淑贞、关秀媚、叶童、陈岚等等。香港动作犯罪电影，缺了大哥和大嫂，总觉得有点不那么对味。
国庆档正在上映的《追龙》，同样也有大哥、大嫂的形象，即甄子丹饰演的伍世豪和胡然饰演的阿晴。《追龙》公映之后口碑还不错，有人觉得，当王晶认真拍起电影来，谁也挡不住。受益于王晶的用心，甄子丹找回了演员的自信，宛若穿越上世纪六七十年代。值得关注的是，出生于天津滨海的内地演员胡然也演技在线，融入了一帮香港演员营造的表演气场中，成为港片大嫂形象的新代言人。
《追龙》在2017年国庆档的牌面是最差的：王晶大导演已经很久没有评分过6分的电影了，《澳门风云》系列、《王牌逗王牌》让刘德华快跟他一起成为烂片之王了；定档最晚，王晶是撤了《降魔传》之后临时将这部电影填补进强手如林的国庆档的；卡司本身不算吸引人，宣发也没有太多着力点，除了刘德华vs甄子丹双雄会，再无其他令人兴奋的点。而甄子丹，此前还没有在哪部电影里证明他的文戏水平。
但是电影开画以后的排片、上座率、票房成绩，已经充分证明这部电影是国庆档最大的惊喜。王晶交出了近年来最好的一张答卷。
如果要用一个词来描绘《追龙》，我想用“纯正港片”。这种纯正是近年来少有的一种由内而外的纯正。大家都知道，随着港人北上、合拍片大行其道，带着纯正港片味道的电影已经非常少了：刘镇伟李仁港陈可辛徐克周星驰……这些长长的名单里，每个导演都有几部合拍大片，连许鞍华的《明月几时有》，加入了周迅、霍建华等元素，甚至是彭浩翔、陈果。当你走进影院，看到上世纪七八十年代英国人统治下的香港，胶片质感、粤语对白，清一色的港片老戏骨而没有内地小花加入，你一定会有一种穿越感：这分明是三十年前才有的香港电影调调。而王晶居然借尸还魂一样的完成了这种构造，真是令人惊叹！
王晶这部电影能大受追捧，另一位导演关智耀也功不可没：开场不久巷战的长镜头，围屋赌场的长镜头，天台抽烟的诗意，都给电影加入了画面质感的野心，这并不像习惯玩弄小玩意挣大钱的王晶会做的事。至于所谓雷洛和跛豪的故事的杂合所谓IP，更是锦上添花。在整个电影各个指标都水准以上的情况下，王晶的电影被好评也不奇怪了。
《追龙》的成功可以告诉我们这么一个道理：电影没有看脸打分的可能，好牌大臭、烂牌出奇迹都是可能的。是否用心、是否有艺术追求，要远远大于其他元素的堆积。没有拍不好的电影，只有不用心的创作者。
导演王晶说这部电影是他五年来拍得最为认真、最为用心的一部电影。事实也确实如此，《追龙》这部电影绝对不是圈钱之作，影片无论是制作，还是表演，都算得上近年来港片中的优秀作品。
《追龙》发生在香港最混乱的时代大背景下，黑白不分明、正邪不两立，唯有钱权在手才能让自己立于不败之地。街头打手“阿豪”与华人探长“洛哥”，一个亡命之徒不畏生死、带一众兄弟刀口舔血讨生活，一个仕途之路危机四伏、被上司碾压遭黑道追杀，一黑一白本该势不两立，却因时势造英雄，两个反面人物相互欣赏、义结金兰，形成互保情谊。黑帮片是香港影人的擅长题材，无论是《英雄本色》、《古惑仔》系列，还是杜琪峰导演的那几部，都是香港电影的代表作品，此次的《追龙》承袭了之前香港黑帮片优势，也难怪会引起很多70后、80后的怀旧：“仿佛回到了录像厅的时代。”
最为难得是的，影片拍出了港片的江湖味道，因影片特有的年代感，景物的搭建是难点更是亮点，为了最大限度的还原混乱黑暗的城寨文化，剧组实景搭建了九龙城寨，并用浓郁的复古色调还原了上世纪香港，画面做旧的颗粒感和电影中随处可见的香港街头文化，十分打动有港片情怀的观众。
甄子丹、刘德华作为演艺圈的两位“大佬”，从影35年来的首次合作堪称“圈内大事件”，两人的合作也颇有火花，甄子丹为这个角色的投入和付出也可以看出。而汤镇业、吴毅将、姜皓文、黄日华、曾江、陈惠敏、郑则仕这些香港影人老面孔，更让人看了生怀旧之感。
电影《双子杀手》好看吗，评价如何？
两个字:烧钱。四个字:特别烧钱。大特效，动作片，这部电影集这些优点于一身的好莱坞电影。
对于喜欢动作片的人来说，值得一看，毕竟120帧的电影，用新科技拍摄的打斗场面。（科普一下:平时的电影都是24帧，就是每秒播放24张静态图片。）对于看多了好莱坞电影的人来说，
缺点是剧情比较单薄，剧情就是反转反转再反转，基本可以猜到。固有的那种情节和结局。
不过说是120帧，很多电影院也不能播放那么高的，只能60帧或者24帧，所以我感觉也没有什么用，想看的可以去看一下。
有剧透哈😊谨慎点
是我太久没看3D特效了吗？感觉看着超舒服，那一堆玻璃（还有水珠）如实的扑面而来，太刺激了，再次享受了IMAX的刺激。激光IMAX，60祯全屏，满分，体验极好，细微到每一个毛孔，很真实，非常棒。遗憾明天条件120祯。抛开剧情，利用这个恢复史皇二十岁的面孔的技术很绝。一定要挑IMAX，太棒了，分别看了两场，和普通厅对比，真的是愿意花这四五十块🐮，年轻的史皇，小克，没想到利用技术特效能拍成这个样，演技超赞。其实这种电影也没有太多花样了，飙飙车，打打架，来点高科技，然后其实没有什么对错，在于每个人的野心，阅历，理想罢了，站在光明的立场下是否符合自然法则等等。平常来个一人两角色，这个来三，准备拿出头盔就猜到了。这时，看的不再是剧情而是演员演技，史皇一如既往的棒，年纪还是有所影响，51岁的亨利确实跟不上，有点真实。如果女主是白寡妇演，估计很nice。值得看
观影时间：2019.10.19
美亚
《双子杀手》是李安继《比利·林恩的中场战事》后拍摄的第二部120帧的电影，我记得当年我在电影院看中场战事的时候，中间还睡了一段时间，睡的还挺香，可见我对这个电影的态度，当时就是冲着李安和所谓的120帧去的，结果真的失望。
双子杀手这电影，我先说一下我的综合评价，总体上说还可以，是一部合格的好莱坞大电影，故事情节略显老套，有的可以猜到故事后面的发展，亮点就是制作特效方面符合好莱坞电影的风格，说白了就是狠砸钱，追逐戏和打戏部分都非常精彩，特效的效果很满意，适合电影院观看，看完以后印象最深的就是特效很好，很精彩，仅此而已！
《霸王别姬》是怎样的一部电影？
霸王别姬，能够在中国影史上留下浓墨重彩一笔，大家可以看到很多影视网站上，霸王别姬的评分都很高。
霸王别姬是由陈凯歌导演在1993年上映的一部电影，估计有好多人和我一样，看过好几遍，经典什么时候都不过时，现在看仍然是一位好看的经典电影。其中一句台词，不疯魔不成活，现在依然记忆犹新。故事讲述了程蝶衣和段小楼，从小在戏班长大，吃过苦受过罪，经过不断的磨练，两人终于在京城闯出来名号，其中曲目霸王别姬，最为出名，程蝶衣饰演虞姬，段小楼饰演霸王项羽。程蝶衣人戏不分，把戏里面的人物当成了自己，在历史动荡的潮流中程蝶衣和段小楼的跌宕起伏的一生，最后以悲剧收场。霸王别姬，这这个曲目本身就是一个悲剧，最后程蝶衣的自杀，也是早就埋下伏笔。张国荣饰演的程蝶衣，刻画得入木三分，可圈可点。
这部电影是陈凯歌创作一个高峰，他后面拍了几部电影，感觉都无法逾越这一部。看来一部好电影，剧本好，演员刻画出色，才是成就经典的关键！
《霸王别姬》年少时看不懂，后来闲来无事又看了几遍，才渐渐懂得其中的含义。《霸王别姬》这部影片，需要看三遍以上才能体会到其中深层次的意义。每个年龄段体会的内容也是不一样的。没有感受过那个时代背景的人也体会不出其中更深层的含义。
毫无疑问是的。我心目中华语电影前三分别是《霸王别姬》、《枯岭街少年杀人事件》和《卧虎藏龙》。
《霸王别姬》是真正属于那种雅俗共赏的电影。雅，雅到极致，各种隐喻充斥着整部影片，有兴趣的欢迎去看豆瓣的各种解读；俗，也俗到极致，在偏文艺类的电影中，《霸王别姬》的情节算得上十分紧凑，观念虽然前卫了些，剧情却不难懂。它不仅雅俗共赏，它还美，美得不可方物，美的痛彻心扉。京剧一演起来，连我这从来不看京剧的00后也深受感染。程蝶衣的一颦一笑，当真是一笑万古春，一啼万古愁。
一部《霸王别姬》把陈凯歌推上神坛，普遍认为，如果陈凯歌拍了《霸王别姬》不再拍其他电影，他一直都是中国第一导演。同时也将张国荣推上神坛。不过对于张国荣来说，他一直都是神。张国荣的经典电影多到让人咂舌，连高晓松都说，张国荣不是个演员，而是个艺术家。即便如此，张国荣英年早逝的时候，人们说，世间再无程蝶衣，而不是说，世间再无阿飞，世间再无宁采臣，说明即便是对于哥哥来说，《霸王别姬》仍然举足轻重。
如果说诺贝尔奖我国好歹还拿了俩，电影节的最高奖项，我国则是连一点边都没擦到，但是陈凯歌的《霸王别姬》的确是我国最接近奥斯卡的作品。有人会说《末代皇帝》末代皇帝虽然的的确确讲的是中国的故事，主演是香港知名影星尊龙，但它是一部意大利电影请大家不要被迷惑了。《霸王别姬》惊艳了西方世界，展示了我国波澜壮阔的社会变迁和东方式的含蓄审美。堪称我国文化输出的典范，比21世纪的一些粗制滥造的IP电影强了不知道多少倍。
到此，以上就是小编对于卧虎藏龙的影评的问题就介绍到这了，希望介绍关于卧虎藏龙的影评的4点解答对大家有用。