大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于中国有嘻哈垃圾节目的问题，于是小编就整理了3个相关介绍中国有嘻哈垃圾节目的解答，让我们一起看看吧。
如何看待大学生休学玩嘻哈？
如果你是自力更生，自食自力，你爱怎么玩都没人管。但是，你花着父母的钱，为了玩，荒废学业，这就是犯罪，无耻了。因为你缺乏做人的最起码的道德，还是挖个坑，尿泼尿，趴里淹死算了。呵呵😄
辩证看待吧。
首先，有梦就去追，当然是值得钦佩的。
当年韩寒觉得自己数学没前途高考肯定不行，就果断休学搞文艺创作去了，后来也活得不错。现在的社会文化百花齐放，各行各业机会多得很，以前的地下音乐爱好者，也就是半吊子水平的阿猫阿狗们，经过选秀的东风，也一度活得不错。玩嘻哈？没问题！就是不会嘻哈，玩数来宝都能搞出有名气的喊麦小哥来。再不济练练口才，说不定也能蹭上脱口秀节目。
但是呢，每个人还是清楚自己几斤几两、现阶段什么最重要比较好。
好多小孩不想学习了，喜欢玩王者荣耀，就说自己要去打职业电竞。结果呢？送职业队陪练一下，不说虐出心理疾病了，就是人家烦闷的生活和严格的作息、大量的训练课，都让他们招架不住，结果发现自己不过是逃避学习文化课而已，嘴里的梦想无非是想一边玩一边赚大钱的好吃懒做心理。
玩嘻哈的也一样，有必要休学？
向来搞艺术的，是文化水平越高，艺术水平越高，你能指望文化水平很次的人能搞艺术？艺术又不是垃圾，需要你满嘴喷粪来表达，艺术是对生活的深层次的修辞表达。自己没点斤两，只会这个碗大又圆，或者只会写得出人家GAI一天能写几公斤的垃圾词，有意义？
而且，嘻哈是个很细分的行业，见到中国出了半个阿姆吗？前阵子嘻哈是热了一会儿，那是节目热闹，中国也就那几个人赚了一波，还有一大批搞嘻哈的混得跟狗一样，妞都泡不到只能靠骗。
以前大学生喜欢搞民谣，好歹有点文艺气息，学习之余学习吉他就可以了，没见几个休学的。现在搞嘻哈的为什么要休学？是嘻哈比民谣还难一点？打游戏、睡懒觉的时间省出来不就行了么？还有，搞嘻哈的扑街的多，还真不如搞民谣，红的几率比嘻哈大多了。民谣的可以自称诗人，搞嘻哈的小伙子，看起来都跟城乡结合部的二笔似的，好玩在哪？
最后，一无是处的人喜欢谈梦想，一无是处还智障的人喜欢谈嘻哈梦想，文化都没有，肚子里没什么深层次的材料，还是别学人家搞艺术的好。
电音在中国为什么不受欢迎？
感谢邀请！不可否认，电音在国外非常火，非常棒。但是目前国内说实话没有学到精髓，只是学了点皮毛，还不够成熟，而且受众也比较小，如果能好好做下去，不像某嘻哈选手，应该还是有不错的发展前景的
国内电子乐可以说是恶性循环 越垃圾就越不受关注 导致国内DJ本身也都对前途没有过高期盼 作曲什么的都不想说了 受环境影响严重 怎么听都是一种类型动次打次 真心感觉惋惜 可是这就是国情没有办法啊
这怎么说呢 像国内的那些dj搞混音的 一般来说都没有那种底子（你懂吗 不是说什么高端音乐份子 就是那种灵感 娱乐向的思维） 基本就是你说的那种咚咚咚…… 这个主要还是环境问题吧 国内本来就不主流 自然不入流（有好的 但太少 而且确实只能说比咚咚咚好点…）
量子电音派对不听音乐都看"他"？
据说，昨天大半个武汉人民都聚集在了武汉客厅C馆，不为别的，只为那一场震撼无比的世界级音乐盛宴！
到底是什么活动能有这么大的号召力？没错，它就是5月11日由武汉HEPBURN赫本酒吧举办的量子电音派对！
这次电音派对虽是室内派对，但与室外派对相比，仍丝毫不逊色，4D环绕的声视觉冲击，声光电的三重结合，让大家沉浸在派对的燥热气氛中无法自拔。
另外，为了给电音fans们带来更好的体验，本次派对不仅邀请了三位专注于室内电音的超级DJ助阵，还联合了普宙无人机共同举办此次视听盛宴！让普宙无人机GDU O2飞翔在空中，记录下派对和你的最燃瞬间！
普宙无人机GDU O2是普宙旗下的产品，主打军工级的制造工艺，主机与遥控器的一体化设计，更重要的是与其他无人机的复杂操作相比，普宙无人机GDU O2可以实现15秒上手，适用于任何人群。
并且，它的精准双目避障系统以及配备的三轴增稳云台，不仅可以保证飞行的安全性，还可以带给你最优质的画面拍摄质量，让你从无人机拍摄画面中重新体验现场的超嗨氛围不在是梦！
不得说普宙公司真是走在时尚的前沿，每次潮流活动的现场都会出现它的身影，所以，关注它等于关注潮流，购买它变身潮流达人啊！
因为电子音乐是一种声音，而非一种旋律，这一段声音表达了某种思想或感觉，这就是为什么有的人听了非常伤感或亢奋，有的人就非常喜欢这种感觉。也可能是因为那些不喜欢的电音的人没有遇到自己喜欢的那种风格！
据我观察，对于有一点音乐知识的群体来说不喜欢电音的主要因素在于缺乏乐器的质感，缺少乐手演奏的“人"味。
不可否认的是电音是世界音乐的一个趋势，由于没有乐器限制，音色千变万化，效果丰富而且随心所欲，音符质量不受制于演奏者的演奏技术，这是巨大的优点，但对于很多人来说也是不感兴趣的主要原因。
中国音乐界为何翻唱日本歌曲成风？
翻唱外文歌曲在国内音乐圈里早已“蔚然成风”，主要原因无非是知识产权方面的淡薄。
80/90年代香港文化大发展，影视，歌曲，文学等产业都迎来了空前的浪潮，在歌曲方面商业化的运作需要快速地“生产”出作品，最好最有效的方式就是拿国外的作品进行填词再创作，那时几乎每个香港的歌星都有唱过翻唱歌曲，很多歌星的成名曲和主要代表作全部都是国外作品填词。
举例一下张学友的歌曲里面，就大量翻唱日文歌曲，《每天爱你多一些》，《夜了》，《情已逝》，《情不禁》，《李香兰》，《爱火花》，《分手总在雨天》，《壮志骄阳》，《月半弯》，《还是觉得你最好》这些都是，而其它歌星也是一样。如果夸张一点来说，那个时代我们听到的香港歌曲除了一些电影电视剧中的歌曲是原创以外，两首歌里就可能有一首歌是填词的。
地域和文化的关系，日本音乐比较适合国人，其实欧美音乐被翻唱的例子也有不少，日本，韩国的一些音乐元素和国内相近一些，所以整体来看，翻唱日本的最多，欧美和韩国的次之。大陆也有不少翻唱的情况，像孙悦的《幸福快车》就是填词翻唱欧美乐队的，谭咏麟的成名曲《情凭谁来定错对》是翻唱韩国歌星叫金玄植的，原作叫《我的爱在我身边》。中国的歌星像邓丽君，黎明等在日本和东南亚都有着大批的粉丝，也说明了地域文化对音乐风格具有很大的包容性。
欧美音乐由于风格和文化上的差异，不太适合填词改成中国歌曲，填词后的作品有时候会让人觉得风格突兀，这里再举个例子，90年代很火的《路灯下的小姑娘》是一首迪斯高歌曲，风格如果单拿来唱歌多数人会难以接受，其实这是一首POP风格的欧美歌曲填词的，原作叫《ModernTalking》，资深乐友可能在《荷东》，《猛士》这些舞曲专辑里听到过，这歌还被翻过一个粤语版《连锁反应》。
到此，以上就是小编对于中国有嘻哈垃圾节目的问题就介绍到这了，希望介绍关于中国有嘻哈垃圾节目的3点解答对大家有用。